Si vous lisez les autres réponses, il devrait être évident que les qualités que vous recherchez comme (a) de meilleurs portraits et (b) le désir d'avoir un arrière-plan flou ... ne sont pas vraiment une chose, mais une combinaison de nombreux facteurs.
Il y a quelques nuances, mais la réponse courte est ... les portraits ne nécessitent pas de reflex numériques avancés (donc l'entrée de gamme est bien) mais ... il y a des nuances à considérer. J'en discute ci-dessous.
L'avantage du reflex numérique n'est pas que l'appareil photo est «meilleur» en soi, mais plutôt qu'il permet à des accessoires interchangeables (tels que les objectifs, l'éclairage, etc.) de créer le bonnes conditions afin de capturer les résultats que vous voulez.
Une grande partie de ceci est basée sur les connaissances & du photographe. L'achat d'un instrument de musique plus cher ne fait pas d'une personne un meilleur musicien ... apprendre la musique et pratiquer fait d'une personne un meilleur musicien. La caméra ne peut pas vous propulser vers l'avant ... mais une caméra aux capacités limitées pourrait vous retenir.
Si j'achète une meilleure guitare que tout ce que Peter Frampton utilise ... je le ferai encore pas être un meilleur musicien que Peter Frampton (nulle part même proche). Ses connaissances et ses compétences dans ce domaine de la musique sont légendaires et les miennes ... pas tellement.
De meilleurs portraits
Nous entrons dans une perspective subjective zone, mais parcourez les portraits que vous aimez et essayez de remarquer pourquoi vous les aimez. Inspectez la pose du modèle, la composition du cadre et la façon dont les éléments de premier plan ou d'arrière-plan sont utilisés. Vérifiez l'éclairage ( surtout regardez l'éclairage).
Mes pensées personnelles sont les suivantes:
- Connaissance du photographe L'expérience (compétence) d'& est probablement le facteur le plus important pour influencer les résultats. Il est impossible de contourner la notion qu'il y aura beaucoup d'apprentissage et beaucoup de pratique. La caméra elle-même n'est pas un substitut à ces considérations ... peu importe combien une personne paie pour l'équipement. Les compétences de composition, les compétences de pose, les compétences d'exposition, les compétences d'éclairage, etc. nécessitent toutes des connaissances d'expérience & ... quelle que soit la qualité de l'équipement. L'appareil photo offrira un mode «automatique» et bien que ce mode capture des photos adéquates, elles ne seront probablement pas les résultats artistiques que vous espériez obtenir.
- L'éclairage est le suivant. Je mets cela avant la sélection des objectifs. Une idée clé ici est que vous ne pouvez pas avoir une bonne lumière ... sans une bonne ombre. Une image d'une pleine lune n'a jamais l'air aussi belle qu'une image d'une lune du 1er quartier. La différence est que l'un a un éclairage «plat» et l'autre a la lumière venant du côté. Lorsque la lumière vient du côté, toutes les textures 3D produisent des ombres. C'est l'interaction de ces reflets et ombres qui fait apparaître le sujet en trois dimensions avec de nombreuses textures. Ce n'est pas seulement vrai pour la lune ... c'est vrai pour tout ce que vous photographiez. Les ombres font la queue pour l'œil (et le cerveau humain) et fournissent des informations sur les textures et les contours. Une autre considération est de savoir si la transition de la surbrillance à l'ombre est une ligne abrupte ... ou une transition douce. S'agit-il d'un éclairage `` dur '' ou d'un éclairage `` doux '' (dur & soft se réfèrent à ces transitions ... un hard-edge a une transition abrupte avec une ligne nette séparant la lumière de l'ombre &. Un soft-edge est une transition très douce d'un à l'autre.) L'éclairage peut créer des ambiances ... vous pouvez utiliser la lumière pour transmettre des émotions telles que la joie, la paix ou le désespoir. À mon avis, c'est l'un des outils les plus puissants dont dispose un photographe (et pourtant, de très nombreux photographes semblent obsédés uniquement par leur appareil photo.) Le meilleur éclairage est l'éclairage qui fait ce que vous voulez ... et cela signifie souvent que vous peuvent avoir besoin de moyens pour contrôler l'éclairage (c'est pourquoi les photographes expérimentés possèdent des modificateurs d'éclairage et d'éclairage auxiliaires).
- La sélection d'objectifs est la prochaine sur ma liste personnelle de priorités. Une façon utile de penser aux objectifs n'est pas tant par la distance focale ... mais par angle de vue . Un objectif peut être large , normal ou étroit . Un angle de vue normal correspond à peu près à ce qu'un œil humain percevrait. Un point technique à garder à l'esprit (il n'est pas difficile de s'en souvenir) est qu'un objectif fournira un angle de vue normal si la distance focale de l'objectif est la même que la diagonale du capteur . Pour la plupart des reflex numériques avec un capteur de taille APS-C, il s'agit d'environ 28 mm (ce n'est pas exact). Un objectif 28 mm sur un tel appareil photo offrira un angle de vue normal. Si vous utilisez une distance focale plus courte (par exemple 20 mm), vous aurez un angle de vue modérément large. Si vous utilisez une distance focale beaucoup plus basse (par exemple 10 mm), vous aurez un très grand angle de vue. Une focale de 50 mm offrira un angle de vue modérément étroit. Un objectif de 200 mm offrira un angle de vue très étroit. Ces angles de vue créent des effets secondaires intéressants et utiles. Les objectifs grand angle ne tournent pas seulement des scènes plus larges ... ils étirent également le sens de la profondeur d’une scène (vous voulez agrandir la pièce ou faire paraître un sujet plus loin ... utilisez un lentille plus large). Le contraire se produit avec une lentille étroite. Les lentilles étroites (longues focales) produisent une compression . Les sujets éloignés ne regardent pas si loin. La sensation de profondeur dans une scène est «compressée».
- Le boîtier de la caméra est à la dernière place de ma liste. Ce n'est pas que ce n'est pas important ... c'est important. Mais il exerce moins d'influence que les trois facteurs au-dessus. Il existe de nombreux cas où le capteur physique utilisé dans un corps d'entrée de gamme est en fait le même capteur utilisé dans un corps haut de gamme. Alors, quelle est la différence? Habituellement, la différence réside dans d'autres caractéristiques telles que le nombre et le type de points AF utilisés ... ou la rapidité avec laquelle l'appareil photo peut rapidement prendre des photos en rafale ... ou la taille de la mémoire tampon interne de l'appareil photo. Si vous faites beaucoup de photographie d'action, un appareil photo peut avoir des fonctionnalités qui l'optimisent vers la photographie d'action. Mais si vous photographiez un paysage sur un trépied à l'aide d'un déclencheur à distance et que vous avez tout le temps du monde pour prendre cette photo ... avoir des tas de points de mise au point automatique et de rafale à grande vitesse ne va pas vraiment T'aider. D'un autre côté, si vous êtes un photographe de sport / d'action ... l'absence de ces fonctionnalités peut signifier que vous aurez moins de `` gardiens '', car l'appareil photo a du mal à faire en sorte que le système de mise au point et l'obturateur suivent l'action.
Ce qui précède est ma liste de priorités. Un photographe différent peut vous donner un ordre différent. Je n'ai pas à m'accrocher aux noms de marque ou à l'équipement. De nombreuses entreprises fabriquent des caméras fantastiques. Il est possible de sélectionner un appareil photo qui peut ne pas être idéal pour un type particulier de photographie ... et il est possible de sélectionner un objectif qui n'est pas idéal.
Arrière-plans flous
En fin de compte, la possibilité d'avoir une chose nette et une autre très floue (pour rendre cette chose floue) est basée sur une idée appelée la profondeur de champ ( vous verrez souvent cela abrégé en DoF).
Si mon sujet est éloigné de 3 mètres et que je pointe l'objectif vers le sujet, nous devrons faire la mise au point sur le sujet. En réalité, nous ajustons la mise au point sur une distance de 10 pieds. Si quelque chose n'est pas précisément à 10 '... supposons que quelque chose soit à 9'11 "ou 10'1" - est-ce que le fait d'être légèrement plus proche ou plus éloigné fera une différence? Probablement pas si l'on considère les ratios ... 10 '= 10 x 12 pouces ou 120 pouces de distance. Donc, une différence de 1 "équivaut à une différence de seulement 0,8% (pas même 1%). Mais que se passe-t-il si une lentille était focalisée à 10 'et quelque chose d'autre était à 100' ... maintenant la différence est plus significative.
DoF est l'idée qu'il y a une gamme de distances à laquelle vous jugerez le sujet comme étant ... plus ou moins ... suffisamment concentré (je n'ai pas dit parfaitement concentré). sont également affectés par la précision avec laquelle vous inspectez l'image.
Il y a quelques facteurs qui ... lorsqu'ils sont ajoutés ensemble ... affectent la profondeur de champ globale.
Ceci inclure des éléments tels que:
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La distance focale de l'objectif où les objectifs à courte distance focale ont tendance à produire une profondeur de champ beaucoup plus large et les objectifs à très longue distance focale ont tendance à produire une profondeur de champ beaucoup plus étroite .
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Rapport focal de l'objectif. Le rapport focal considère la taille de l'ouverture physique dans la lentille à travers laquelle la lumière peut passer. Mais au lieu d'être un simple diamètre ... il est exprimé comme un rapport de la distance focale globale de l'objectif divisée par ce diamètre physique. Si un objectif avec une distance focale de 100 mm a une ouverture d'ouverture de 50 mm de diamètre, cet objectif a un rapport focal de 2 ... puisque 100 ÷ 50 = 2. Cela serait exprimé par f / 2 (le 'f /' est court- main pour rapport focal ). Si nous ajustons l'ouverture pour qu'elle ait un diamètre de 25 mm, alors le rapport focal devient f / 4 parce que 100 ÷ 25 = 4. Une remarque à retenir est que l'exemple du rapport focal inférieur (f / 2) avait le plus grand physique ouverture de diamètre dans l'objectif (ouverture de 50 mm sur un objectif de 100 mm). Si la lentille avait une très petite ouverture (un trou d'épingle), alors toute la lumière doit traverser juste ce tout petit point. Une telle lentille aurait une profondeur de champ extrêmement importante. Si vous utilisez une lentille avec une très grande ouverture, les photons ont le choix entre de nombreux chemins différents à travers la lentille. Cela réduit la profondeur de champ globale.
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La distance du sujet est un autre facteur. Si un sujet est très éloigné, un objectif doit être mis au point près du point infini . Bien sûr, tout ce qui se trouve en arrière-plan est encore plus éloigné ... donc aussi focalisé près du point d'infini. Puisqu'il n'y a pas beaucoup de différence ... l'arrière-plan semble être plus ou moins aussi bien ciblé que le sujet. Les sujets de premier plan peuvent apparaître flous. Mais si le sujet était proche de vous ... et que l'arrière-plan était assez éloigné, l'arrière-plan semblera probablement plus flou. En tant que photographe, je place rarement un sujet contre un mur pour une séance de portrait ... à moins que ce mur ne soit extrêmement intéressant et ajoute à la valeur globale du cliché. Mieux vaut les éloigner du mur pour que le mur puisse tomber commence à sortir plus loin de la profondeur de champ.
Tous ces facteurs doivent être combinés ... chacun influence simplement la profondeur de champ globale. Aucun d'entre eux ne régit complètement la profondeur de champ.
Un appareil photo avec un objectif à longue focale utilisant un rapport focal très bas et un sujet placé un peu près de l'appareil photo avec un arrière-plan beaucoup plus éloigné ... entraînera un fort flou d'arrière-plan. Faire le contraire ... un objectif à courte focale, un rapport focal élevé et un sujet plus éloigné ... produira une très grande DoF et vous ne remarquerez pas beaucoup de flou en arrière-plan.
Autres considérations pour le flou
Il existe un terme utilisé en photographie appelé «bokeh». Ce terme fait référence à la qualité du flou ... pas à la force du flou.
Il était une fois, Canon produisait un objectif particulier de 50 mm f / 1.8 qui n'avait que 5 lames d'ouverture à l'intérieur de l'objectif et ce n'étaient pas des lames bien arrondies. Cela signifie que l'ouverture dans la lentille était un pentagone au lieu d'un cercle. En tant que points de lumière floue, ils se brouillent avec la géométrie de l'ouverture de l'ouverture. Cela signifie que comme les pentagones chevauchent les pentagones, cela a créé un effet plutôt étrange ... la qualité du flou n'était pas très lisse. C'était un peu irrégulier ... nerveux ... presque nerveux. Cela n'a pas évoqué des émotions de paix et de beauté qui ajouteront à l'effet recherché par la plupart des photographes.
Canon a remplacé cet objectif par un objectif qui a des optiques identiques (pas similaires ... identiques!) Mais cet objectif plus récent a 7 lames d'ouverture au lieu de 5 et les lames du nouvel objectif font un peu mieux w.r.t. d'être plus complet. Cela produit une ouverture plus circulaire et les résultats des images produisent une bien meilleure qualité dans le flou d'arrière-plan (le flou semble plus lisse).
Les objectifs sont optiquement identiques et ils ont des rapports focaux identiques. Mais un objectif produit un flou de mauvaise qualité. L'autre produit un flou de meilleure qualité.
C'est ce que le terme 'bokeh' est censé transmettre ... la qualité (sur la quantité).
Cela signifie que même si vous combinez les conditions telles que focale, rapport focal et distance du sujet (par rapport à la distance d'arrière-plan) pour essayer de maximiser le flou d'arrière-plan ... il est possible d'avoir un flou ... mais un flou que vous pourriez ne pas apprécier.
Résumé
- Un boîtier DSLR d'entrée de gamme convient parfaitement pour les portraits. Les portraits ne nécessitent généralement pas de fonctionnalités avancées de l'appareil photo.
- Vous devrez l'associer à un objectif approprié pour obtenir les résultats souhaités (portraits en arrière-plan flou). Un reflex numérique est souvent livré avec un objectif `` en kit '' et il s'agit généralement d'un zoom standard offrant un peu de grand angle et un peu d'angle étroit mais pas un rapport focal particulièrement bas (les fabricants essaient de coupler le boîtier de l'appareil photo avec un objectif abordable pour les mettre avec une portée financière de plus de consommateurs). Utiliser un objectif 50 mm serait mieux ... utiliser un objectif 85 mm serait encore mieux.
- Vos compétences seront très importantes ... l'équipement seul ne suffira pas. Si vous utilisez le mode de réglage «automatique», il aura tendance à opter pour des expositions «sûres» ... pas des expositions artistiques. Des compétences sont nécessaires pour savoir quels paramètres produisent les résultats souhaités.
- L’éclairage sera également un facteur important. Un bon éclairage n'est pas seulement un éclairage naturel ... c'est un éclairage qui fait ce que vous voulez. Les photographes aux poches plus profondes investissent dans l'équipement (bien que de nombreux équipements d'éclairage puissent être étonnamment bon marché lorsque vous comparez les coûts d'éclairage aux coûts des objectifs et d'autres coûts d'équipement) ... mais ils investissent dans cet équipement spécifiquement parce qu'il leur permet de contrôler l'éclairage.